Pilar Apesetche transforma memórias de família em música e aproxima Uruguai e Brasil com Masa Madre

Em entrevista exclusiva ao Auctoritas Notícias, a cantora e compositora uruguaia apresenta as histórias familiares por trás de “Masa Madre”, fala de tradição, criação artística e da relação afetiva e musical que mantém com o Brasil.

Por Eric Rudhiery | Tradução e edição: Redação Auctoritas Notícias.

Uma porção de massa fermentada transmitida de uma casa a outra pode parecer um gesto simples. Para a cantora e compositora uruguaia Pilar Apesetche, porém, esse costume rural guarda uma imagem poderosa sobre o que recebemos dos que vieram antes de nós. É dessa herança que nasce o projeto musical “Masa Madre”, construído em torno da memória familiar, dos afetos e das tradições que atravessam gerações.

A artista trabalha com elementos do canto crioulo, da canção de raiz folclórica e da poesia do Rio da Prata. Seu primeiro disco, “La flor de la Higuera”, recebeu três indicações aos Prêmios Graffiti de 2024, conforme a biografia encaminhada à redação. Agora, ela apresenta o repertório de “Masa Madre”, cujo lançamento nas plataformas está previsto para 2027.

Em entrevista concedida por escrito ao Auctoritas Notícias, Pilar fala sobre a origem desse trabalho, os caminhos imprevisíveis da composição e o lugar que a música brasileira ocupa em sua vida. Ela conta que cresceu ouvindo e falando português e que seu novo disco terá uma colaboração com um músico do Brasil.

Pilar Apesetche, cantora e compositora uruguaia. Fotografia de divulgação fornecida pela artista.

“Masa Madre” parece dialogar com a memória, a família e aquilo que recebemos de gerações anteriores. Que histórias pessoais ou familiares foram fundamentais para dar forma a esse trabalho?

“Acredito que ‘Masa Madre’ nasce justamente da pergunta sobre quais coisas recebemos sem perceber, ou sem ter plena consciência delas, e que continuamos carregando conosco. A família, os costumes, as palavras, as canções, as formas de amar e também as histórias que nossos avós nos contaram.”

“No campo, quando ainda não se comercializava o fermento instantâneo, quando um casal formava uma nova família, recebia um pedacinho da massa madre de cada casa. Assim, a tradição continuava no novo lar. Comove pensar que algo tão simples quanto um pedaço de massa pudesse representar a continuidade de uma família, uma maneira de dizer: ‘Isto vem de nós e agora também é seu’.”

“Acredito que algo parecido acontece com a música. Recebi canções, histórias e uma maneira de olhar para o campo e para a vida que não começou comigo. Há vozes e lembranças da minha família que aparecem naquilo que canto, mesmo quando não as menciono diretamente, e que escolho compartilhar.”

“Por isso, ‘Masa Madre’ não fala apenas da minha história familiar, mas dessa memória coletiva que vive em nós e que só é possível graças ao amor. Aquilo que herdamos, transformamos e entregamos novamente. Para mim, aí está também uma das formas mais profundas do amor: o que alguém nos deu um dia continua vivo em nós e, com sorte, podemos fazê-lo crescer para transmiti-lo a outra pessoa.”

Sua música tem uma identidade própria, mas também dialoga com diferentes tradições da música uruguaia. Como equilibra essas raízes com a necessidade de construir uma voz artística contemporânea e pessoal?

“Acredito que uma voz artística pessoal aparece quando deixamos de perguntar tanto se estamos fazendo algo ‘tradicional’ ou ‘moderno’ e passamos a perguntar o que realmente temos a dizer. Minhas influências estão presentes, mas passam pela minha história, pelas minhas perguntas, pelas coisas que me comovem e também pelas que me preocupam.”

“O que faço, ou melhor, o que fazemos junto com meus produtores, é algo instintivo, suponho. Compartilhamos a música que nos emociona, de que gostamos, sem modificá-la para agradar à moda. Preocupo-me com a qualidade da minha música e, por isso, ela também leva tempo. Hoje em dia, para muitas pessoas, a música é como comida rápida: surge o tempo todo, mas quanto ela realmente nos alimenta?”

A paisagem rural dialoga com as referências presentes na obra de Pilar Apesetche. Foto enviada pela artista

No seu processo criativo, o que costuma aparecer primeiro: uma imagem, uma história, uma melodia, uma palavra ou uma emoção? Como uma ideia se transforma em canção?

“Meu processo criativo não tem uma estrutura. Às vezes, de uma melodia que surge na cabeça nasce uma letra. Outras vezes, melodia e verso aparecem juntos e, em algumas ocasiões, escrevo apenas um poema e a música vem depois.”

“Precisamos deixar de acreditar que a arte tem um método. O método, às vezes, é apenas uma centelha divina, um momento de inspiração. Existe uma parte do trabalho que exige disciplina, ofício, pesquisa, escuta e correção, mas há outra que é completamente misteriosa.”

O que aprendeu sobre si mesma, como artista e como pessoa, durante a criação de “Masa Madre”? Houve algo nesse processo que mudou sua maneira de compreender a própria obra?

“Com ‘Masa Madre’, aprendi que sou capaz. Tive coragem de fazer um disco com nove canções, sete delas de minha autoria. Uma dessas canções ganhou um prêmio muito importante aqui no Uruguai.”

“Há algo muito meu nessas canções, na maneira de falar da família, do amor, da terra e da memória.”

“Também aprendi que fazer um disco é, de certa forma, aceitar que estamos em permanente transformação. Começamos acreditando que vamos contar uma história e terminamos descobrindo que essa história também está contando algo sobre nós.”

Pilar mencionou um prêmio conquistado por uma das canções do novo projeto, mas não especificou o nome da premiação na resposta enviada à redação.

A cantora uruguaia Pilar Apesetche em ensaio fotográfico. Imagem encaminhada pela entrevistada ao Auctoritas Notícias.

Pensando no futuro, que caminhos gostaria de explorar daqui para a frente? E o que gostaria que o público brasileiro descobrisse primeiro sobre sua música?

“Há músicas, paisagens, histórias e formas de sentir que se reconhecem de um lado e do outro. Cresci ouvindo e falando português, isso faz parte da minha infância. Tenho amigos queridos do outro lado da fronteira e, inclusive, neste disco há uma colaboração com um músico brasileiro, assim como também houve no primeiro.”

“Se eu tivesse que escolher o que gostaria que o público brasileiro descobrisse primeiro na minha música, seria justamente isto: uma voz uruguaia que vem de uma terra muito concreta, mas fala de coisas universais. O amor, a memória, a família, o pertencimento, a perda e a esperança.”

“Gostaria que sentissem que, mesmo que algumas palavras ou paisagens sejam diferentes, existe algo nessas canções que também lhes pertence, que nos une.”

“E, sobretudo, gostaria que, depois de me ouvir, ficasse a curiosidade de conhecer um pouco mais do Uruguai, da nossa música e dessa maneira tão nossa de contar histórias.”

Além das afinidades musicais, Pilar contou à redação que parte de sua história familiar também atravessa a fronteira. Segundo ela, seu bisavô tinha o sobrenome Medeiros de Albuquerque e a família passou a utilizar apenas Medeiros depois de deixar o Brasil e se estabelecer no Uruguai. A artista informou que ainda estava pesquisando datas e documentos relativos a essa trajetória.

Notas da redação:

Entrevista exclusiva concedida por escrito em espanhol ao Auctoritas Notícias. Perguntas: Redação Auctoritas Notícias. Respostas: Pilar Apesetche. Tradução e edição: Redação Auctoritas Notícias. Fotografias recebidas diretamente da artista, sem créditos individuais de autoria informados. O projeto “Masa Madre” tem lançamento previsto nas plataformas musicais para 2027.

Editado e revisado pelo diretor de Marketing, Eric Rudhiery Albuquerque.